大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于保護眼睛主題油畫的問題，于是小編就整理了4個相關介紹保護眼睛主題油畫的解答，讓我們一起看看吧。
有哪位能點評一下這幅油畫作品？
有一位西方著名的畫評家說過：當你在欣賞某幅畫時，請記住，一、你看到了什么？二、你想到了什么？這是進入藝術殿堂的鑰匙。
我雖然學西方繪畫已經七年了，也去過許多西方國家，看博物館，閱覽過許多西方國家的繪畫藝術，看過一些這方面的資料，而且我在90年就已經對西方繪畫的理論知識進行學習。
但是仍然不敢妄加評論。因為對藝術的審美每個人的評價都是站到自己的角度來解讀，不太可能有兩個人完全一致的看法，一千個人看的哈姆雷特會有一千個樣子。
我借助這位評論家的理論，從這個理念出發，我看到了是一個面目清秀，身體勻稱，表情寧靜安怡，身邊放了一個手球，應該是一個藝術體操訓練者。背景環境既不奢華也算不寬敞，幾乎近于樸素，反之襯托突出了主體人物的高貴美。
藝術手法上也是比較細膩，對西方人體油畫有很深的功底。美中不足的，感覺主體人物臉色過于參白，缺乏一種青春期的康健美。
這是一幅利用照相技術所獲得的創作資料和靈感來源，畫家有較好的油畫繪畫能力，所繪之作呈現出一個豆蔻少女在練功房歇息片刻中若有所思的狀態，屬于肖像類型的主題性創作，中規中矩的畫風，樸實無華的畫面，甜美清新的形象使寂寞空曠的練功房有了一絲絲的溫馨。因圖片不清晰，細節處理無法評價。
喬治伯里曼這位大師有哪些出色的油畫或者雕塑作品？
喬治?伯里曼（1865年——1943年）出生在加拿大，隨后又加入了美國國籍，成為美國美術教育史上一位舉足輕重的人物。
確切地說，喬治雖然創作了一些繪畫和雕塑，但影響很小，沒幾幅作品傳世。他的主要成就在于美術理論，美術教育，以及人體結構的素描這些方面。
尤其他的美術教學著作《伯里曼人體結構繪畫教學》一書，一直是美國各大美術院校通用教材，直到現在，這本書仍然是美國高校必備的教材。
此書集中了喬治上千幅素描作品，對人體的頭，臉，眼睛，耳朵，鼻子，軀干，胳膊，腿，手和腳等，甚至衣服，凡是眼睛能觀察到的所有人體器官和服飾，從怎么起筆、用筆、收筆，到成型，都有詳細描繪，并且用文字加以補充說明。
由于此書圖文并茂，內容充實而細致，自出版以來，深受西畫初學者喜愛，被世界權威機構評為最全面，最實用，規模最大的人體結構繪畫標準圖書。
我國在本世紀初引進了此書，在國內藝術高校中同樣評價不錯。
19世紀末期，美國建國不久，不論是在文化藝術還是其它方面，都是摸索著前進。在教學上，甚至連標準教材都沒有。
超寫實主義油畫那么像照片，是否還有藝術的欣賞價值呢？
其實可以反問一句，什么是藝術，沒有人說的清楚的，藝術本身就是多元且沒有框架的，畫要么像照片要么不像照片，誰規定不像照片的就是藝術，反之不是，這往往是文人相輕的結果，從古到今藝術爭論就從來沒停止過，或許這種沒結果的爭論也是增添藝術本身的趣味性和不斷改變的本質吧，至于超寫實僅僅是藝術領域的一部分，有它存在的意義，且有相當一部分人群為之瘋狂迷戀，絕對打壓和否定本身就是偏見，也是可恥的
超寫實繪畫和照片是有區別的，表面上看，色層的肌理，光影還是具有繪畫感 而照片只是沖印效果，紙面是光滑的，沒有質感。另外照片是機器處理，缺少了人為的干預，和思想，情緒的介入。那么畫面透出的氣息自然不同了。
這里必須指出的是，超寫實繪畫不一定都有藝術價值，那些只是炫技的行畫，盡管寫實技巧高超，但是缺少審美價值和藝術品味。以媚俗的姿態出現，就另當別論了。還有一些臨摹作品，就沒用藝術價值了
超寫實主義油畫一定有藝術欣賞價值。評價一幅油畫作品像照片，好像有貶義其實不然，這只是用繪畫藝術的尺度去衡量，畫家認為繪畫的藝術性應該是超越攝影的。無論是油畫還是照片，只要作品探求表現生活是新的形式，出現新的審美價值，能夠給人帶來美感和遐想就是一件好作品。羅丹說：在藝術中有“性格”的作品才算是美的。（圖一）1814年油畫《土耳其宮女》安格爾作品。
個人認為超現實主義油畫并不那么像照片，反而很抽象。超現實主義是現代西方藝術流派，在視覺藝術領域中有深遠的影響，因其深入到人類的潛意識心理，將現實觀念與本能、潛意識及夢境相融合，展示了人類深層次心理印象，放棄了以邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。由于現代繪畫已經在很大程度上打破了理性與意識的樊籬，采用了自由釋放個性與夢幻世界的藝術手法，所以這類繪畫具有很強的裝飾性，怎么會沒有欣賞價值呢。
如何看待當代畫家李自健的女人油畫充滿著溫馨的母性情懷？
作為同時代的五零后我很早就關注這位李老師的情況，他曾在電視節目中講述自己去北京看畫展扒火車被鐵路工人搭救的故事，以及考廣美的坎坷之路。
在中國學畫畫的都有一本"血淚史”他也不例外，但他成功了，一是有堅強的毅力，二是就是有才，看他的作品更懂他真有一顆愛心，愛祖國愛人民，而這種愛才是他成功最大的動力。
李自健的成功與三位貴人分不開，一是高僧星云大師。二是著名畫家陳逸飛。三是他美麗的妻子丹慧。知道著名畫家陳丹青，陳逸飛的人很多。而知道李自健的并不多，實際上三人的油畫 在國際藝術品市場上平分秋色。李自健影響更大。
1991年春,在著名油畫家陳逸飛的幫助下，他攜畫作抵美創業，然而2年多沒有起色,這時困頓掙扎之際中的他，在洛杉磯幸遇高僧星云大師的賞識與鼎力資助,
如何看待當代畫家李自健的女人油畫充滿著溫馨的母性情懷？
李自健，1954年生于湖南省邵陽市，童年家境貧寒，生活艱困。15歲自學繪畫，下過農村，當過工人，歷10年非常時期。1977年，恢復全國高考，以特優成績考入廣州美術學院油畫系。1982年畢業，同年回到家鄉長沙藝術館供職。上世紀八十年代，畫家創作的《山妹》《孕》等油畫作品 。1988年赴美國自費留學，后定居洛杉磯。
1991年春，在洛杉磯與當代高僧星云大師結緣，得大師賞識力助，閉關創作，潛心作畫，完成了以《南京大屠殺》《鄉土》《母女》《家書》《童年》系列為代表的一大批表現人間大愛的現實主義油畫作品，奠定了發展至今的“人性與愛李自健油畫”藝術事業之堅實基礎。
李自健說：“在美國的土地上回看中國，回想過去，深深體會到是湖湘文化影響了我。家鄉古樸典雅的建筑、淳樸的民俗民風都是我平素寫生的參照；鄰家的老爺爺、老太太，優美的少女、頑皮的孩童都是我創作的靈感。《鄉土》《家書》等系列作品中都有家鄉的影子、故鄉的情感。”
家書系列，是李自健油畫作品中不可少的內容。他的每一幅作品，構圖相似，意境相同。一個少婦一個孩子，在籬笆邊、草垛邊、土墻邊，在晨風、夕陽下、村口、老屋里，安靜而柔情地閱讀著那些發黃的信箋，有意或無意的構成一幅幅意趣天成的畫面。草垛上、籬笆前、老屋中、土墻邊、晨風里、夕陽下，村婦美麗而憂郁的身形，深情而明亮的雙眸，總是牽動著觀賞者的心……
在以書信交流感情的傳統通訊方式逐漸淡出我們現實生活的今天 ，我們曾經延續了數千年的這種家庭倫理和生活形態，更顯現出她特有的魅力與美感。一幅幅畫面表現出少婦對遠方那種獨特的情感，假如你仔細看，你還會發現，作品里除了思念之外，或許還有更多的內容，等待、期望，喜悅、憂傷，寂寞、孤獨，思念、鄉愁，這些都是作者試圖表現的東西，細膩而柔情，深遠而廣闊。
當代畫家李自健的女人油畫
當代畫家李自健出生于上世紀50年代初期，他15歲就開始學習繪畫。李自健鐘情于寫實油畫，他擅長描繪歷史、人物肖像題材的畫作，這些畫作都有一個共同的顯著特征，那就是感染力強，其中，他的歷史題材的油畫作品《南京大屠殺》寫實色彩非常強烈，讓人觸目驚心；然而，當代畫家李自健的女人油畫卻充滿著溫馨的母性情懷，無論是《鄉土系列》《家書系列》還是《母女系列》畫中的成年女人都自然流露出溫馨的母性情懷，沒有一點妖艷氣息，李自健不像其他畫家那樣癡迷人體題材，
為何當代畫家李自健的女人油畫充滿著溫馨的母性情懷呢？首先是因為畫作中的女人身姿豐腴且已為人妻為人母，我們很容易就能理解，身材略顯豐滿的女人，看起來就顯的早熟，易散發出成熟的女人味，如果是結了婚生了孩子的女人，那就掩蓋不住濃濃的女人韻味了與母性了，李自健選擇已婚婦女以及自己的老婆為模特進行創作，有些畫作中還有孩童，這就更襯托了女人的母性，值得注意的是，畫中的女人裝扮樸素，身材略微“走樣”，畢竟生了孩子的女人都會這樣，
其次是因為李自健在創作時如實還原了女模特的樣子，不美化修飾，只是運用了柔和的光影效果和暖色調，讓畫中的女人顯示出藝術美，為何要強調藝術美呢？原因很簡單，畢竟李自健是在創作油畫，而不是描繪照片，既然是創作，那就是要將普通的人物場景提升到一定的地位，使典型的人物場景的特征集中在有限空間的畫面上，使作品看起來更打動人心，李自健可以使畫中的女人充滿溫馨的母性情懷，這種感人的力量源自于李自健對女性生活的深刻理解。
其實，這種溫馨的母性情懷，也可以理解成油畫作品的風格，此時我們就可以更深入的了解畫家李自健筆下的女人油畫風格形成的因素，這和畫家的生長環境有關，李自健自幻在農村長大，農村女人的生活習性自然是非常熟悉了，和母親同時代的女性，勤儉樸素的特征對于李自健而言是歷歷在目，簡單而言，生活環境促成了藝術風格，我們在李自健的《鄉土系列》《家書系列》的諸多油畫作品中就可以看到“鄉土氣息”濃重的農村景象，以及樸素善良的女性，這是沒辦法憑借想象構思刻畫出來的人物場景。
在《母女系列》油畫作品中，那成年的女性是畫家的妻子丹慧，她是一名詩人，略顯的優雅端莊，但更多的是女性的母性情懷，人們從畫中是無法感受到女人的詩人身份以及優雅端莊的氣質，這是因為畫家要表達的主題是“母女”，也就是已經為人母親的女性，女性的母愛是畫作的主題，如果“優雅端莊”就會給人產生視覺上的“距離感”了，也突顯了“身份地位”，這就違背了作品的主題，“母愛”或“母性”是沒有身份地位之分的，而且也不受身份地位的束縛，李自健可以完整全面的表現出畫作女人的母性情懷，打動人心，可見其深厚的繪畫功底，將人物的姿勢動作與內心情感表情恰到好處的銜接在一起并呈現出來。
到此，以上就是小編對于保護眼睛主題油畫的問題就介紹到這了，希望介紹關于保護眼睛主題油畫的4點解答對大家有用。